快时尚穿搭称霸时尚主场,但小编最近走在涉谷与新宿街头,发现一群人不盲目跟随潮流,用自己所爱的单品搭配出个人风格,人群中特立独行,吸引了大家的目光。古着网站Bohemian Bunnie 创办人Andrea Whitt曾说:「古着像是一种对时尚的回望。在这淘汰迅速的年代,许多品牌让人穿了几次就非得抛弃,但古着是让人用低价买进高品质服装的最好方式。」让我们一起来回望各年代的经典古着搭配吧!
优雅女伶的复古长洋
如果你有看过伍迪艾伦的经典电影《午夜巴黎》,那么你或许会注意到漫步在街头的Marion Cotillard,她身上穿的洋装不特意的讲求腰身,剪裁宽松,是1920年代洋装的一大特质。50年代洋装渐渐提倡腰身和A字剪裁,花样也出现了复古印花及几何图形。今日,古着洋装就这样超越了时空,除了带给人们脱俗的气质之外,也传达了历史的意义。
50年代的战后优雅风
战后美国的影视产业开始逐渐盛行,好莱坞电影中的女伶几乎都穿搭着优雅的无折A字裙,正式摆脱了战前「男军装,女工装」的单一装扮,人们常常称这个时代为服装史上最优雅的年代。
无折A字裙袖子长度通常到小臂中央,搭配长手套,肩线也相当自然,穿上细跟高跟鞋,整个外形十分优雅,女性味十足。
60年代的普普艺术
如果说50年代是个优雅的年代,那么60年代的穿搭就成了捍卫几何。此时的青年们不想要和自己的长辈一样,社会上充斥着反叛的风气,气质的长裙也变成了迷你短裙,而此时也是时尚年轻化的重要时期,设计师们将普普艺术纳入服装中,颜色也相对的大胆许多,颠覆了时尚圈对于美的既定印象。
70年代波希米亚摇滚的魅力
伴随着70年代波希米亚摇滚乐的兴起,这种随性自然又有点放纵意味的穿搭也逐渐风靡。喇吧裤可以说是最具代表性的单品,下摆宽大的剪裁更能凸显女性身材的曼妙,整体比例也随之拉长,而大胆跳色的搭配,也成为了70年代美国青年反抗、叛逆文化的最好诠释。波希米亚自由奔放的印花也为这个时期的服装增添了许多色彩。
跨年代的混合艺术
而古着的好玩之处便是可以任意搭配不同年代的单品,而创造出属于自己独特的风格!70年代的摇滚配上20年代的自由奢华、40年代的简约搭上60年代晚期的嬉皮,穿搭最重要的一件事便是找到自己心之所向,而古着不仅仅是一件单品,更盛载了许多历史的荣景。
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